Dans le cadre de la première session du "Film and Electronic Games Forum", organisé par le Dubai Film and Electronic Games Office, affilié au Dubai Media Council, dans les activités du Sommet des médias arabes 2025, la session de la ville des histoires et des opportunités a eu lieu, où la session a accueilli le réalisateur émirati Ali Mustafa, et a été mené par Ahmed Abdullah, le réalisateur de la chaîne de Dubaï, dans le grand contenu de la contente de la contenu de la contenu de la contente de la contente de la contente de la contente de la contente de la contente de la contente de A Ahmed Abdullah, Les fabricants, les réalisateurs et les personnes intéressées par l'industrie cinématographique et les jeux numériques.
Au cours de la session, Ali Mustafa a passé en revue son expérience pionnière dans la ville de la ville de la vie, dans ses première et deuxième parties, et a parlé de son voyage cinématographique s'étendant du long métrage Dar al -Hay à ses récentes œuvres créatives, mettant en évidence les défis auxquels il a été confronté et les opportunités qui ont commencé à se former à la lumière du soutien croissant au secteur créatif des EAU.
Ali Mustafa a souligné que Dubaï n'est plus seulement un site de photographie, mais plutôt une ville pour les histoires et les opportunités, embrassant les talents et fournissant une infrastructure avancée qui facilite la production cinématographique et télévisée et les jeux électroniques, louant le grand rôle joué par le bureau de cinéma de Dubaï et les jeux électroniques en fournissant un environnement favorable et stimulant pour les créateurs.
Il a également souligné que Dubaï est désormais un incubateur pour les créateurs et fournit des plateformes efficaces pour rencontrer des idées et des visions, d'une manière qui contribue à la production de contenu artistique et médiatique arabe capable de concurrencer à l'échelle mondiale.
Le réalisateur émirati, Ali Mustafa, a déclaré que la ville de cinéma dans ses premières et deuxième parties était une tentative sérieuse de présenter Dubaï d'une manière réaliste et humanitaire du stéréotype, indiquant que la deuxième partie était une réponse naturelle au succès obtenu par la première partie. Le directeur émirati, Ali Mustafa, a souligné l'importance de construire une industrie du cinéma arabe intégré qui s'inspire des succès mondiaux, mais il commence par la réalité de la région.
Il a envoyé un message inspirant aux créateurs du contenu et des jeunes professionnels des médias, les appelant à respecter la passion et à insister sur l'excellence et à investir des développements technologiques en faveur de raconter des histoires locales. Il a ajouté: Aujourd'hui, les outils de cinéma sont plus disponibles que jamais, mais le vrai défi réside dans la raconté d'une histoire qui mérite d'être racontée avec la créativité.
Production cinématographique
Dans les séances du Film and Electronic Games Forum qui ont été organisées en coopération avec olsberg.spi, la discussion a expliqué comment la production cinématographique peut être un catalyseur pour les économies créatives et améliore sa position mondiale.
La session a analysé les études de statut mondial de politiques efficaces dans le secteur du cinéma, offrant des visions sur les raisons d'investir les gouvernements dans la production cinématographique et la valeur concrète qu'elle fournit. L'événement a été un point de départ pour les discussions sur la façon dont la région arabe a bénéficié de ces opportunités grâce à l'innovation politique, à l'investissement stratégique et au développement du secteur créatif.
La discussion a mis en lumière cinq avantages économiques majeurs pour la production cinématographique: y compris un soutien économique rapide, car la production cinématographique est décrite comme une activité de retour économique rapide, car elle dirige les dépenses importantes et immédiates vers les économies locales grâce à la participation d'acteurs, de personnel et de fournisseurs, en plus de créer des opportunités d'emploi où le secteur offre des opportunités d'emploi grâce à un large éventail de spécialités, à partir de compétences techniques et créatives.
Une autre caractéristique est l'impact de la chaîne d'approvisionnement avec des dépenses qui incluent la résidence, la restauration, le transport et autres, des activités où l'industrie de la production cinématographique stimule plusieurs secteurs en même temps, ce qui améliore l'impact économique, ainsi que l'industrie cinématographique améliore le flux d'investissements étrangers tout en attirant des investissements cinématographiques internationaux.
En plus des aspects économiques, la session a expliqué comment la production cinématographique peut améliorer considérablement le statut mondial des pays et son système culturel, car il y a, par exemple, le tourisme du cinéma, où le contenu illustré international crée des impressions profondes et permanentes qui encouragent les touristes à visiter les sites de photographie.
La session a souligné que le contenu cinématographique est une force douce et sous-estimée et qu'il est un ambassadeur culturel, qui améliore l'identité, augmente l'influence internationale, soutient les objectifs diplomatiques, commerciaux et d'investissement, tandis que les productions cinématographiques contribuent à améliorer les normes et les valeurs sociétales, ainsi que le développement du secteur de cinéma peuvent améliorer le rôle et la crédibilité des institutions culturelles et des contributions à affirmer les leadership dans les médias et la création de la section.
La session s'est terminée par une invitation à travailler pour que le monde arabe profite pleinement des avantages du secteur du cinéma grâce à l'élaboration de politiques coopératives, au développement de l'infrastructure et à l'investissement dans des talents créatifs.
Succès du théâtre
Les participants à la session du succès du drame à l'ère numérique, dans les activités du Film and Electronic Games Forum, au Sommet des médias arabes, ont souligné que les éléments les plus importants du succès du drame sont: le succès du choix du contenu et de l'histoire en premier lieu, puis de la sélection des acteurs et du développement des techniques technologiques dans l'industrie du théâtre.
The session, which was organized on the second day of the Arab Media Summit, within the activities of the Film and Electronic Games Forum in its 23rd session, hosted the director Mohamed Sami, Tariq Al -Ibrahim, Director General of the MC1 channel, MC Drama, Director General of the Content on the Shahid platform, Ahmed Kandil, Director of Direct Business for the Consumer in the Shahid platform, and its media administration Sarah Dandrawi in Al Arabiya Channel.
Le réalisateur Mohamed Sami a souligné que le drame est devenu une partie de la formation du monde arabe, soulignant que le monde arabe aime le drame humain lié aux histoires réalistes et humaines que les maisons portent en contact avec la réalité qui les entoure, et au cours de son discours, a également traité le changement dans le goût du spectateur arabe, et la façon dont les plateformes numériques ont ciblé un public plus diversifié et plus conscient.
À son tour, Tariq al -ibrahim a déclaré que les plates-formes numériques fournissaient une marge de créativité plus large par rapport à la diffusion télévisée traditionnelle, en termes de sujets et d'audace dans l'offre, et ont souligné l'importance de la qualité du texte, soulignant que le facteur principal est toujours le succès de tout travail dramatique, peu importe la façon dont les moyens et les plates-formes se développent.
À son tour, Ahmed Qandil a déclaré que la production locale et arabe devrait suivre le rythme de la qualité mondiale en termes d'image et de contenu pour maintenir la concurrence dans cette importante industrie, soulignant le rôle des données dans la formation de décisions productives, expliquant comment les analyses de visualisation et les données publiques aident à prendre des décisions précises concernant le type de contenu, sa durée et le retour de son affichage.
Le réalisateur Sami a souligné l'importance de comprendre les différences culturelles et géographiques entre les différents marchés dans le monde arabe lors de la production de contenu dramatique et de la direction d'un texte dramatique qui touche les besoins du spectateur en tant qu'être humain, indépendamment de sa localisation géographique ou de ses affiliations, indiquant que les œuvres dramatiques humaines correspondent à tous les goûts arabes et internationaux.
Qandil a discuté de la façon d'équilibrer le contenu et le contenu rémunéré en publicité gratuits qui maintient la qualité et génère des bénéfices durables, indiquant que les plates-formes numériques diffèrent dans leur rythme de l'écran argenté, car ils suivent le rythme de tous les goûts et âges, et la preuve est qu'il permet aux utilisateurs de créer des comptes pour les adultes et les enfants.
Tariq a déclaré que les plates-formes allaient au lancement de la série courte et compressée, et chaque épisode est considéré comme un court métrage et peut atteindre 50 minutes, car ces plateformes donnent un espace flexible pour l'affichage et non régi par un certain temps ou une certaine période, contrairement aux écrans de télévision régis par les règles, le contrôle et un moment précis pour afficher, tandis que les plateformes vous donnent une flexibilité pour regarder et récupérer à tout moment. En ce qui concerne la possibilité de travailler sur le succès de la télévision et des plateformes, le réalisateur Mohamed Sami a déclaré que tout travail qui avait réussi à la télévision peut réussir sur les plateformes, tandis que l'inverse n'est pas vrai en raison des règles de supervision régissant les écrans d'argent.
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